Simple view
Full metadata view
Authors
Statistics
Symfoniczne aranżacje muzyki rozrywkowej
Symphonic arrangements of popular music
aranżacja, transkrypcja, aranżacja a transkrypcja, transkrypcja a aranżacja, aranżacja symfoniczna, typy aranżacji, typy transkrypcji, symfoniczny, orkiestra, orkiestra symfoniczna, muzyka rozrywkowa, muzyka popularna, tantiemy, plagiat w muzyce, spór sądowy, historia muzyki rozrywkowej, historia muzyki popularnej, lata 50., lata 60., lata 70., lata 80., lata 90., lata 00., XX wiek, XXI wiek, wykorzystanie instrumentów klasycznych w polskiej muzyce rozrywkowej, aranżacje symfoniczne muzyki rozrywkowej w Polsce, symfoniczne aranżacje jako przejaw kultury masowej
arrangement, transcription, arrangement and transcription, transcription and arrangement, symphonic arrangement, types of arrangement, types of transcription, symphonic, symphony, orchestra, symphony orchestra, popular music, royalties, plagiarism in music, court case, history of popular music, the 50's, the 60's, the 70's, the 80's, the 90's, the 00's, XX century, XXI century, using classical instruments in Polish popular music, symphonic arrangement of popular music in Poland, symphonic arrangements as a manifestation of contemporary mass culture
Niniejsza praca poświęcona jest przeglądowi symfonicznych aranżacji znanych utworów muzyki rozrywkowej. Na potrzeby pracy sformułowano następujące pytania badawcze: jakie były początki wykorzystania brzmień klasycznych, a następnie orkiestry symfonicznej w muzyce rozrywkowej? Czy próby takich fuzji przyniosły oczekiwane przez kompozytorów efekty? Z jakim spotkały się przyjęciem przez dziennikarzy i krytyków muzycznych, a także fanów? Jakie orkiestry podejmowały się współpracy z artystami rozrywkowymi? Czy były to zespoły klasyczne o ugruntowanej pozycji na rynku muzycznym czy jednorazowe twory powołane specjalnie dla danego nagrania bądź trasy koncertowej? Aby odpowiedzieć na te pytania, należało ustalić obowiązujący w pracy sposób rozumienia pojęcia aranżacji, a zwłaszcza rozpoznać granicę między transkrypcją a aranżacją. Współczesne podręczniki i encyklopedie proponują różne definicje tych terminów, w znacznym stopniu zazębiające się ze sobą. Analizie tych definicji oraz opisowi definicji własnej został poświęcony jeden z rozdziałów pracy, poprzedzający analizy wybranych utworów.Praca zawiera także autorski system klasyfikacji aranżacji symfonicznych muzyki rozrywkowej ukazany na analizie porównawczej wybranych przykładów.Rozdział analityczny poprzedza sprawozdanie na temat historii obecności klasycznych instrumentów i orkiestry symfonicznej w polskiej oraz światowej muzyce rozrywkowej.Ostatni rozdział pracy poświęcony jest recepcji symfonicznych aranżacji muzyki rozrywkowej. Traktuje je jako ważny przejaw współczesnej kultury masowej. Poruszono także przewijające się w dyskusji o aranżacjach zagadnienie praw autorskich: czy aranżacja utworu to plagiat? Do kogo należą prawa autorskie opracowania - do kompozytora dzieła pierwotnego czy do aranżera? Czy autorzy pierwowzoru powinni dzielić się tantiemami z osobą tworzącą opracowanie? Czy aranżer ma prawo do cyklicznych wynagrodzeń za odtworzenia utworów w wydaniach symfonicznych? Modelową odpowiedź na te pytania przynosi opisany w końcowej części pracy przykład sporu sądowego z polskiego rynku muzycznego.
This master's thesis is devoted to an overview of symphonic arrangements of well-known pieces of popular music. For the purpose of this thesis, the following research questions were formulated: what were the beginnings of the use of classical sounds, and then of the symphony orchestra in popular music? Did the attempts of such mergers bring the expected results? How were they received by music journalists and music critics, as well as fans? What orchestras collaborated with popular artists? Were they classical bands with an established position on the music market or one-off projects created specifically for concrete recording session or concert tour? In order to answer these questions, it was necessary to establish the working way of understanding the concept of arrangement, and especially to recognize the boundary between transcription and arrangement. Modern textbooks and encyclopedias offer different definitions of these terms, which are largely overlapped with each other. An analysis of these definitions and a description of their own definition has been devoted to one of the chapters of the thesis preceding the analysis of selected pieces.The thesis also includes an author’s system of classification of symphonic arrangements of popular music shown on a comparative analysis of selected examples.The analytical chapter is preceded by a report on the history of classical instruments and symphony orchestra in Polish and world popular music.The last chapter of the thesis is devoted to the reception of symphonic arrangements of popular music. He treats them as an important manifestation of contemporary mass culture. The issue of copyright was also raised: is the arrangement of a piece plagiarism? Who owns the copyright of the work - the composer of the original work or the arranger? Should the original authors share royalties with the author? Does the arranger have the right to receive cyclical payments for playing works in symphonic editions? A model answer to these questions is provided by the example of a court case from the Polish music market described in the final part of the thesis.
dc.abstract.en | This master's thesis is devoted to an overview of symphonic arrangements of well-known pieces of popular music. For the purpose of this thesis, the following research questions were formulated: what were the beginnings of the use of classical sounds, and then of the symphony orchestra in popular music? Did the attempts of such mergers bring the expected results? How were they received by music journalists and music critics, as well as fans? What orchestras collaborated with popular artists? Were they classical bands with an established position on the music market or one-off projects created specifically for concrete recording session or concert tour? In order to answer these questions, it was necessary to establish the working way of understanding the concept of arrangement, and especially to recognize the boundary between transcription and arrangement. Modern textbooks and encyclopedias offer different definitions of these terms, which are largely overlapped with each other. An analysis of these definitions and a description of their own definition has been devoted to one of the chapters of the thesis preceding the analysis of selected pieces.The thesis also includes an author’s system of classification of symphonic arrangements of popular music shown on a comparative analysis of selected examples.The analytical chapter is preceded by a report on the history of classical instruments and symphony orchestra in Polish and world popular music.The last chapter of the thesis is devoted to the reception of symphonic arrangements of popular music. He treats them as an important manifestation of contemporary mass culture. The issue of copyright was also raised: is the arrangement of a piece plagiarism? Who owns the copyright of the work - the composer of the original work or the arranger? Should the original authors share royalties with the author? Does the arranger have the right to receive cyclical payments for playing works in symphonic editions? A model answer to these questions is provided by the example of a court case from the Polish music market described in the final part of the thesis. | pl |
dc.abstract.pl | Niniejsza praca poświęcona jest przeglądowi symfonicznych aranżacji znanych utworów muzyki rozrywkowej. Na potrzeby pracy sformułowano następujące pytania badawcze: jakie były początki wykorzystania brzmień klasycznych, a następnie orkiestry symfonicznej w muzyce rozrywkowej? Czy próby takich fuzji przyniosły oczekiwane przez kompozytorów efekty? Z jakim spotkały się przyjęciem przez dziennikarzy i krytyków muzycznych, a także fanów? Jakie orkiestry podejmowały się współpracy z artystami rozrywkowymi? Czy były to zespoły klasyczne o ugruntowanej pozycji na rynku muzycznym czy jednorazowe twory powołane specjalnie dla danego nagrania bądź trasy koncertowej? Aby odpowiedzieć na te pytania, należało ustalić obowiązujący w pracy sposób rozumienia pojęcia aranżacji, a zwłaszcza rozpoznać granicę między transkrypcją a aranżacją. Współczesne podręczniki i encyklopedie proponują różne definicje tych terminów, w znacznym stopniu zazębiające się ze sobą. Analizie tych definicji oraz opisowi definicji własnej został poświęcony jeden z rozdziałów pracy, poprzedzający analizy wybranych utworów.Praca zawiera także autorski system klasyfikacji aranżacji symfonicznych muzyki rozrywkowej ukazany na analizie porównawczej wybranych przykładów.Rozdział analityczny poprzedza sprawozdanie na temat historii obecności klasycznych instrumentów i orkiestry symfonicznej w polskiej oraz światowej muzyce rozrywkowej.Ostatni rozdział pracy poświęcony jest recepcji symfonicznych aranżacji muzyki rozrywkowej. Traktuje je jako ważny przejaw współczesnej kultury masowej. Poruszono także przewijające się w dyskusji o aranżacjach zagadnienie praw autorskich: czy aranżacja utworu to plagiat? Do kogo należą prawa autorskie opracowania - do kompozytora dzieła pierwotnego czy do aranżera? Czy autorzy pierwowzoru powinni dzielić się tantiemami z osobą tworzącą opracowanie? Czy aranżer ma prawo do cyklicznych wynagrodzeń za odtworzenia utworów w wydaniach symfonicznych? Modelową odpowiedź na te pytania przynosi opisany w końcowej części pracy przykład sporu sądowego z polskiego rynku muzycznego. | pl |
dc.affiliation | Wydział Historyczny | pl |
dc.area | obszar nauk humanistycznych | pl |
dc.contributor.advisor | Dziadek, Magdalena | pl |
dc.contributor.author | Lalik, Adrian | pl |
dc.contributor.departmentbycode | UJK/WH3 | pl |
dc.contributor.reviewer | Dziadek, Magdalena | pl |
dc.contributor.reviewer | Ciesielski, Rafał | pl |
dc.date.accessioned | 2023-03-02T22:31:22Z | |
dc.date.available | 2023-03-02T22:31:22Z | |
dc.date.submitted | 2023-03-02 | pl |
dc.fieldofstudy | muzykologia | pl |
dc.identifier.apd | diploma-163254-296664 | pl |
dc.identifier.uri | https://ruj.uj.edu.pl/xmlui/handle/item/308529 | |
dc.language | pol | pl |
dc.subject.en | arrangement, transcription, arrangement and transcription, transcription and arrangement, symphonic arrangement, types of arrangement, types of transcription, symphonic, symphony, orchestra, symphony orchestra, popular music, royalties, plagiarism in music, court case, history of popular music, the 50's, the 60's, the 70's, the 80's, the 90's, the 00's, XX century, XXI century, using classical instruments in Polish popular music, symphonic arrangement of popular music in Poland, symphonic arrangements as a manifestation of contemporary mass culture | pl |
dc.subject.pl | aranżacja, transkrypcja, aranżacja a transkrypcja, transkrypcja a aranżacja, aranżacja symfoniczna, typy aranżacji, typy transkrypcji, symfoniczny, orkiestra, orkiestra symfoniczna, muzyka rozrywkowa, muzyka popularna, tantiemy, plagiat w muzyce, spór sądowy, historia muzyki rozrywkowej, historia muzyki popularnej, lata 50., lata 60., lata 70., lata 80., lata 90., lata 00., XX wiek, XXI wiek, wykorzystanie instrumentów klasycznych w polskiej muzyce rozrywkowej, aranżacje symfoniczne muzyki rozrywkowej w Polsce, symfoniczne aranżacje jako przejaw kultury masowej | pl |
dc.title | Symfoniczne aranżacje muzyki rozrywkowej | pl |
dc.title.alternative | Symphonic arrangements of popular music | pl |
dc.type | master | pl |
dspace.entity.type | Publication |