Image of the war in the works of Francisco Goya

Hiszpańska wojna o niepodległość (1808-1814) miała ogromny wpływ na twórczość Francisca Goi. Artysta żył i tworzył w Madrycie, gdzie w owym czasie codziennością stały się sceny nawet najbardziej okrutne. Goya był także świadkiem głodu, jaki panował na ulicach miasta oraz represji, jakie nastąpiły po powrocie starej władzy. W kraju, w którym ludność cywilna była tak silnie zaangażowana w walkę z najeźdźcą, każdy stawał się uczestnikiem wojny. Wszystko to znalazło odzwierciedlenie w pracach madrytczyka. Ukazał on ją jednak w sposób odmienny od tego, jaki można spotkać u innych artystów jemu współczesnych. Goya skupił się na cierpieniach pojedynczego człowieka. Poza Szarżą mameluków, kompozycje jego są bardzo kameralne, ukazujące z bliska dramat człowieka wciągniętego w tryby wojny. Nie dzieli walczących na „dobrych” Hiszpanów i złych „Francuzów”, lecz podkreśla, że w czasie wojny obie strony konfliktu dopuszczają się tak samo okrutnych czynów. Czasem ciężko jest rozróżnić kto kogo atakuje – wojska napoleońskie hiszpańskich cywilów, czy odwrotnie. Jego prace są na tyle uniwersalne, że w zasadzie mogłyby odnosić się do każdej innej wojny. Prawdopodobnie dzięki temu miały tak duży wpływ na późniejszą twórczość artystów XIX i XX w. Jednocześnie Rozstrzelanie powstańców madryckich oraz ryciny z cyklu Okropności wojny stały się symbolem tamtych czasów i przywoływane są ilekroć kwestia hiszpańskiej wojny o niepodległość jest omawiana.

Spanish War of Independence (1808-1814) had a profound influence on the works of Francisco Goya. The artist lived and worked in Madrid, where at that time have become commonplace the most cruel scenes. Goya also witnessed hunger in the streets and the repression that followed the return of the old power. In a country where the civilian population was so heavily involved in the fight against the invaders, each became a participant of the war. All this was reflected in the works of Goya. It appeared, however, in a way different from that which can be found at the other artists of his time. Goya focused on the individual suffering. Except for the Charge of the Mamelukes, his compositions are very intimate, revealing the drama of a man pulled up in the gears of war. He does not divide fighters into “good” Spanish and “bad” French, but points out that during the war, both sides commit atrocities as well. Sometimes it is hard to distinguish who attacks whom - Napoleon's army kills Spanish civilians, or vice versa. His works are so versatile that as a matter of fact could apply to any other war. Probably this is the reason why he had such an influence on later artists in the nineteenth and twentieth century. At the same time The Third of May and engravings from the series Disasters of War became the symbol of that era and are invoked whenever the question of the Spanish War of Independence is discussed.