Wpływy „canso” trubadurów na pieśni maryjne w ŚredniowieczuPraca magisterska dzieli się na dwie części: część teoretyczna i analityczną. W pierwszej z nich, przedstawione są cechy charakterystyczne poezji lirycznej i jej rodzaje, najsłynniejsi i najbardziej interesujący trubadurzy, język, jakim się posługiwali, źródła ich poezji, struktura „canso” oraz koncepcje miłości.Druga cześć dzieli się na trzy rozdziały.Pierwszy rozdział ukazuje obraz damy w „canso” trubadurów, jak poeci widzieli swoją muzę, jakie słowa stosowali, aby oddać jej cześć oraz jakich epitetów używali, aby opisać jej piękno.Drugi rozdział przedstawia wizerunek Matki Bożej w pieśniach trubadurów. Podobnie jak w pierwszym rozdziale, możemy zobaczyć, w jaki sposób opisywali ją trubadurzy, jak czcili jej piękno oraz w jaki sposób nastąpiła przemiana miłości.Trzeci rozdział prezentuje wpływy, jakie wywarł obraz damy trubadurów na wizerunek Matki Bożej w pieśniach jej dedykowanych, główne podobieństwa i różnice, jak również, obraz miłości na dystans, miłość do damy nigdy niewidzianej oraz rozwój kultu maryjnego w Średniowieczu.Konkluzje ukazują, że granica pomiędzy wizerunkiem damy w „canso” trubadurów a obrazem Matki Bożej w pieśniach maryjnych nie jest zawsze oczywista. Oba wizerunki są ze sobą związane, ponieważ napisano je w niemalże tym samym okresie.

The influences of troubadours’ “canso” on the songs dedicated to Blessed Virgin in the Middle AgeThis master’s thesis is divided in two parts: one is about the historical and literature background and the second one is analytic. In the first one, you can find a presentation of the characteristic features of the lyric poetry and its types, the representation of the most famous and interesting troubadours and the language they used, the sources of the troubadours’ poetry, the structure of “canso”, the conceptions of love and last but not least, the life conditions of women in the Middle Age.The second part is divided into tree chapters. The first one presents the image of lady in the troubadours’ songs – it shows how they see their “muse”, which words they used to express their filings about her and what kind of epithets, they used to describe her beauty.The second chapter is about the Blessed Virgin in the songs of troubadours. You can find there the presentation of songs about Her, where you can see how the troubadours named Her, what was the way they admired her beauty and goodness and how the conception of love has changed.The third chapter shows how the vision of lady influenced on the presentation of Blessed Virgin. You can see the main similarities between them, as well as the common features of the distance love between lady and Blessed Virgin and the conception of never seen lady. You can observe what kind of influence on the mental evolution had ladies and how the Marian cult had grown in the Middle Age.In the conclusions, you can read that the border between the image of lady in the troubadours’ “canso” and the picture of the Blessed Mary is not clear and is hard to found. Both presentations are bounded together because they were created in the same time and by the same generation of people. In fact, in this period of time, the Catholic Church on the West achieved the hegemony, and the poetry bloomed thanks to the inspiration of the Holy Mather.

Resumé en français Le mémoire se divise en deux parties : fond historico-littéraire et partie analytique. Dans la première, il y a une présentation des traits caractéristiques de la poésie lyrique et de ses genres, des représentants des troubadours les plus célèbres et intéressants, de la langue qu’ils ont employée, des origines de la poésie troubadouresque, de la structure de la « canso », des conceptions d’amour et des conditions des femmes au Moyen Age.La deuxième partie est partagée en trois chapitres. Le premier traite de la représentation de la dame dans la « canso » troubadouresque, comment les troubadours ont vu leur « muse », quels noms ils ont employé pour lui rendre hommage et pour s’adresser à elle, quelles épithètes ils ont utilisées pour chanter leur beauté.Le deuxième chapitre décrit la Vierge Marie dans les chansons des troubadours. On y trouve une présentation des chansons en l’honneur de la Sainte Dame où nous pouvons voir comment les troubadours l’ont nommée, la manière par laquelle ils ont admiré sa beauté et sa bonté et comment s’est faite la transformation de la conception d’amour.Le troisième chapitre présente les influences de la représentation de la dame des troubadours sur celle de la Vierge Marie, les ressemblances principales dans les images des dames, quels sont les traits communs dans l’amour de loin ou dans la conception de la dame jamais vue, comment les dames ont contribué à l’évolution des mentalités et comment s’est déroulé le culte marial au Moyen Age.Les conclusions présentent que la frontière entre la représentation de la dame dans les « cansos » troubadouresques et la représentation de la Vierge Marie dans les chansons qui lui sont dédiées n’est pas toujours claire et facile à retrouver. Toutes les deux représentations sont associées l’une à l’autre parce qu’elles ont été créées dans la même période et par presque la même génération de gens. En effet, à cette époque, l’église catholique en occident atteignait son hégémonie, et la poésie a connu une période florissante dont la Vierge Marie était l’une des principales sources d’inspiration.